Kompozice květináře Indrek Kaeli, ve které lze vystopovat autorskou vášeň pro tradiční japonské umění a znalost skandinávské floristiky

Předáním galerie

Text: Anna Hatckevich

Foto: Andrey Kuznetsov

Časopis: N10 (44) 2000

Výběr předmětů vhodných pro interiér je obvykle spojen s dlouhými nákupními výlety, studiem různých katalogů a sortimentem uměleckých salonů. Nebo s šťastnými nehodami, které se vyskytují extrémně vzácně. A tudíž touha získat "přesně to samé, ale s perlovými knoflíky" někdy zůstává nenaplněná. Úkolem vybrat si jeden druhého, přidat "zvýraznění" se změní buď na nerozpustný, nebo je řešena pouze za účasti profesionálů. Z tohoto důvodu je návrhová galerie nazývána, protože neprodává jen nábytek, ale představuje hotová, dobře promyšlená řešení, "ochucená" s velmi "rozinkami", které dávají animacím a šarmům exponáty. Čerstvé květy jsou jedním z nejbezpečnějších způsobů, jak "vdechovat život" do prostoru bez obyvatel. Květinářka Indrek Kaeli velmi jemně přistupuje k tvorbě kompozic pro interiérovou výzdobu. Koneckonců, květiny, i když jsou velmi krásné, nemohou existovat odděleně od okolní reality. Rostliny musí být vybrány pro určité prostředí, jasně dodržovat náležitosti nábytku, jeho styl, barvu, velikost; stejně jako existující příslušenství. To může být princip absolutní harmonie při výběru barevného rozměru nádob, při opakování forem a linií stávajících objektů. Jako například v případě úzké tmavě vínové vázy, poměrně jednoduchá forma, jejíž nádech je podobný barvě kůže na polštářích pohovky a čáry odrážejí siluety pohovky a stolu. Dekorativní deštníky rostlin jsou ve stínu podobná váze a tvar je shodný s grafickými prvky na obrázku. Mimochodem, je trochu snazší vytvořit asketickou kompozici, která hraje jen na životní prostředí než objemná kytice. Zastavení ve správný čas je mnohem obtížnější než pokračovat v vytváření pro vaše vlastní potěšení, protože existuje tolik krásných barev ... Schopnost vytvářet minimalistické kompozice je důsledkem Indrekovy dlouhodobé nadšení pro tradiční japonské umění, zejména proto, že za posledních deset let studoval v nepřítomnosti u japonského institutu Ikebana, zasláním fotografií svých "výtvorů" jako dokladů o zkouškách. Navíc znalost skandinávské floristiky. Návrhář najde v obou směrech určitou podobnost při reprodukci přírody s pomocí květin na východě a na západě. Jemné vizuální vnímání prostorových vztahů a barvy, vychované z ikebany, nezbytné pro holistickou vizi budoucích kompozic, bylo užitečné pro vytvoření tandemu barev a interiéru. K tomu je důležité nejen zvládnout kytici "kompetentně", ale také mít uměleckou atmosféru dekoratéra, abyste viděli a zohledňovali styly a trendy vnitřního interiéru, ale zároveň zachovávali svůj vlastní styl. A tento úkol není pro začátečníky.Redaktoři děkují Gempico Design Gallery za pomoc při natáčení.