Od stehu k mrakodrapu

Italský designový den s ICE

Předáním galerie

Text: Elena Efremová

Foto: Elena Efremová, - из архивов пресс-служб, - © Ritz (Париж)

Časopis: Na (135)

Jsou odlišné, ale skvělé. To, co již bylo uděleno a je děláno každým z nich, je dostačující pro více než jednu úspěšnou kariéru jako návrhář a architekt. Slavní italští architekti sdíleli své zkušenosti a principy tvořivosti.

Nino Cherruti. Známá módní návrhářka, která v 50. letech udělila světově proslulou značku "CERRUTI 1881" a učil lidstvo, aby měla obleky elegantně a přirozeně, říkala divákům, proč je vášnivý při vytváření nábytku pod značkou ITALSKÉ BALERIE. Kromě toho Nino Cherruti vyprávěla o tom, jak vytváří harmonické inovace, bere v úvahu kouzlo každodenního života, dosahuje jednoduchosti, využívá smyslnosti tkaniny (záhyby a linie na nábytku), dosahuje pohodlí, svobodu při výběru barvy a samozřejmě elegance a jemnost zvláštního luxusní design.

Carlo Colombo. Italský architekt spolupracoval s takovými značkami, jako je Cassina, CAPS, Zanotta, BLUR, POLIFORM, Varenna. Nyní se Carlo Colombo aktivně zabývá architekturou a řeší naléhavé problémy při vytváření ekologicky kompatibilních projektů domů a sídel, přičemž se berou v úvahu zvláštnosti konkrétního klimatu a krajiny. V arzenálu architekta, jednoduchá geometrie forem, výrazné rysy přírodních materiálů (kámen a dřevo), otevřené prostory pro životní prostředí, schopné zachytit a zachovat denní světlo.

Franko Papiri. Jedná se o architekta, kterému je důvěryhodné vytvořit klasické interiéry nejlepších hotelů a paláců v Evropě. Ritz v Paříži, Hotel de Paris v Monaku, The Westin Excelsior v Římě, Palác Gritti a Danieli v Benátkách, Grand Hotel ve Florencii, Principe di Savoia v Miláně a mnohé další jsou příklady, o kterých Franco Papi prokázal hlavní pravidlo kromě zdobení jejich kreativity - respektovat kulturu a tradice místa, uvažovat o tom, kdo a kdy byl hotel postaven a co potřebuje zákazník.

Massimo Joza Gini. V 70. letech začal navrhovat první kusy nábytku pro hromadnou výrobu. V 80. letech se stal jedním z prvních příznivců emocionálního designu založeného na principech futurismu a konstruktivismu. Podle architekta je jedinečnost italských designérů, že jsou současně architekty a designéři. Řídí, dělají nábytek, myslí na životní prostředí. Při používání různých stylů ve své práci zůstává Massimo Yosa Guini věrný základnímu principu "tradice + inovace". Současně mohou být materiály tradiční, ale inovativní formy a naopak.

LEAVE ANSWER