Dutch Design — голландский дизайн — всемирно признанный бренд. Интеллектуальный и передовой, но при этом не лишенный иронии и культуры. Кто они, носители его ДНК? Представляем 10 ньюсмейкеров в категории art & design, чьи вещи хранят и выставляют музеи.

Související: DDW 2017. Holandský design. Značka a řidič

1. Joris Laarman: roboty a lidský mozek

Kostní židle vyjadřuje design, který byl před generací nemyslitelný - je to něco tak složitého, že žádný lidský mozek by k tomu nemohl přijít bez pomoci a ve skutečnosti by byl superpočítačem. " Joris Laarman

Joris Laarman. Joris Laarman. Křeslo pro kosti Bone. 2007-2009. 4/12. Černý belgický mramor.

Laarman (1979) patří k generaci experimentátorů. Studio Joris Laarman Lab se narodil v roce 2004. Skate Joris Laarman - robotický tisk. "Pevně ​​věřím v budoucnost digitální výroby a místní řemeslné práce." 18. října 2017 v aukci v Sothebyse v Londýně byla židle Bone Rocking Joris Laarman prodána za 248 750 liber.

Související články: Design aukce v Londýně: 250 000 pro židli Jorisa Laarmana

2. Maarten Baas: design "na dosah ruky"

"Moje metoda je jako vaření a věci jsou jako jídlo. Nebudete jíst ani něco, přímočarého a dokonalého tvaru. To je nepříjemné. Mám rád organické formy, ale prasklé, s červí dírou. " Marten baas

Marten Porážky. Sledujte hodiny dědečka, volejte. Real Time, diz. M. Baas. Patinovaná mosaz a bronz. Cirkulace 8 kopií. + 4 autorské prototypy.

Главные коллекционеры современного дизайна обожают Бааса: его уникаты есть дома у Бреда Питта и Яна Шрагера. Мартен Баас (р. 1978) закончил Академию дизайна в Эйндховене. Выпускная работа Бааса — серия закопченной мебeли Smoke сразу дала понять: амбиции дизайнера — делать вещи для музеев. Его работы находятся в cобраниях V&A, MoMa, Rijksmuseum и Музея декоративного искусства в Париже. Десять лет его продает Carpenters Workshop Gallerу. Мартен Баас успешно сотрудничает с Louis Vuitton, Swarovski, Dior. Весной 2017 года Groninger Museum устроил дизайнеру первую большую ретроспективу.

Související: Osobní výstava Martina Baase: schovávejte se a hledáte

3. Pete Hein Eyck: kuchař a truhlář

"Rozhlížíme se. Snažíme se zachovat vše co je co nejvíce inteligentní a pragmatické. Nechceme dělat nové věci vůbec, je lepší zachránit a přizpůsobit staré. Proto jsme se radikálně liší od většiny návrhářů. " Pete Hein Eyck

Пит Хайн Акк. Hrudník z recyklovaného dřeva, zavolejte. Odpad, diz. P. Hein Eyck.

Pravý hrdina Eindhoven vypadá spíše jako těžký tesař. Pete Hein Eyck (1967) vyrábí nábytek ve svých vlastních dílnách: série a unikátní materiály z recyklovaných materiálů, to je sůl Eyckova firemního stylu. Hlavním materiálem jsou staré desky. Pete Hein Eyck je vždy otevřený řadě objednávek - od předmětů až po firemní styl. Vedle továrny je prostorná showroom, obchod se suvenýry a vynikající restaurace, kde fanoušci značkových stoliček pocházejí ze sousedních měst a zemí. V červenci 2017 získal Pete cenu za rozvoj designu kulturního základu své rodné provincie Severního Brabantu.

Související články: Piet Hein Eek: hrdina holandského designu

4. Hella Jongerius: design pro život

"Spojení mezi hromadným tokem a kvalitou řemesel je možné a já vím, jak se s tradicemi vdávat s novými technologiemi. Jsem pro bohatství materiálů a pozornost k detailům. Snažím se přemýšlet jen o těch věcech, které chci milovat, vzít do rodiny a sdílet s nimi dlouhou život. " Hella jongerius

Hella Jongerius. Hella Jongerius. Стол Tiles. 2017. Galerie Kreo. Около 21 000 долл. Сделан путем наслаивания глазури, на каждой его плитке виден неожиданный диапазон оттенков.

Požadovaná učitelka (po mnoho let se zabývala studenty alma mater - Akademie designu Eindhoven), Hella Jongerius (1963) - vedoucí malé kanceláře Jongeriuslab a umělecký ředitel Vitra. Spouští své vlastní produkty a sbírky pro zákazníky. Její výstavy byly organizovány Muzeem moderního umění v New Yorku, Muzeem designu Cooper Hewitt, galeriemi Kreo (Paříž) a Moss (New York). V roce 2017 připravila kolekci (vázy, zrcadla, stoly a záclony) pro Galerie Kreo, která doprovázela její rozsáhlou výstavu Dýchací barvu v Muzeu designu v Londýně.

Související: Hella Jongerius: hroši na talířích a ropuchách na stolech

5. Scholten & Baijings: тонкий градиент

«Если вы наметили проектный процесс, который просто идет из точки A в точку B, насколько это креативно? Только пытаясь прокладывать необычные маршруты, вы можете прийти к чему-то новому». Scholten & Baijings

Karol Byyings a Stefan Sholten. Dusty Pink frame. Scholten & Baijings для Samsung. 2017

Кароль Байингс (р. 1973) и Стефан Шолтен (р.1972) принадлежат к поколению, идущему вслед за концептуалистами Droog Design. Козырем семейного дуэта выступает чувство колорита, тонкое и изысканное. Именно легким цветом со сложным градиентом славятся вазы Scholten & Baijings для Севрской мануфактуры или датской компании Georg Jensen. Их работы хранят Музей Стеделейк в Амстердаме и Центральный музей в Утрехте. Кароль и Шолтен все силы отдают проекту Chromatography: The Colour World of Scholten & Baijings. В сентябре 2017 года вышла их колористическая версия Frame TV (дизайн Ив Беар для Samsung).

По теме: Голландский дуэт Scholten & Baijings​

6. Kiki & Joost: хай-тек & лоу-тек

"Přežití převyšuje představivost. Líbí se mi, když se něco neuvěřitelně high-tech náhle zdá být něco docela archaické, jednoduché, když high-tech vypadá jako low-tech. Dnes je dnes luxusní zboží s vynikajícími řemeslnými pracemi. " Kiki van Eyck

Kiki van Łek a Justin Blainevick. Matrace, Cristalleries de Saint-Louis. Diz. Kiki Van Eyk. 2013.

Kiki van Eyck (1978) a Just van Bleuzyk (1976) sdílejí stůl, postel a dílnu. Jenže někdy jsou spojeny v práci na společných projektech. Každý uchovává své vlastní jméno, nápady, styl a zákazníky. Oba autoři na počátku roku 2000 si všimli nový prodejce Murray Moss a v Evropě jejich design je prodávána Rotterdam Vivid Gallery. Před nějakým časem muselo muzeum Zuiderzee vyzvat, aby vytvořil sbírku: designové vozíky a skříňky z tulipánového dřeva a Kiki - sérii porcelánových nádob s reliéfem, které zobrazují autentické místní výšivky. Jejich dílna byla doplněna o showroom, butikový oděv a návrhářský obchod, a letos s novou adresou.

7. Bertyan Pot: "udělejte to sami"

"Rád znovu objevuji staré známosti, staré materiály, které, jak se zdá, už nemohou překvapit. Hra, praxe a výzkum - nyní jsou neoddělitelné, to se mi nejvíce líbí v designových třídách. " Bertyan Pot

Bertyan Pot. Projektové masky. Zahájena v roce 2010.

Бертьян Пот (р. 1975) учился на отделении «Человек и идентичность» у Ульфа Морица, от которого перенял любовь к текстилю. В качестве дипломного проекта сделал Knitted Lamp — «Вязаный светильник»: трикотажный «чулок» заполнил надувными шарами, пропитал прозрачной смолой, после чего сдул и вынул шары. Этот принцип придания жесткости и формы предметам из ткани и ниток Пот использовал позже неоднократно — cделав, например, знаменитый светильник-шар Random Light, выпускаемый Moooi с 2003 года. Лондонский музей V&A, нью-йоркский MoMA, амстердамский Стеделейк и роттердамский музей Бойманса ван Бёнингена хранят его сплетенные из ниток и облитые смолой светильники и стулья, сшитые из тесьмы маски и вырезанные из сушенных тыкв лампы.

Související články: Bertjan Pot (Bertjan Pot): muž v žertující masce

8. Richard Hatten: Design bez známky designu

"Pracujeme pro zákazníky z tří kontinentů. Dnes už není tak důležité, kde jste, hlavní věcí je internet. Můžete si myslet všude. A dobře se kreslí av letadle telefon neodvrací. " Richard Hatten

Richard Hattten. Табуреты, колл. Clover для японского бренда Taiyou&C.

«Дизайн должен быть остроумным, дружелюбным и способным удивлять», — считает Хаттен. Двухметровый голландец делает все: от почтовых марок до музейных интерьеров. Некоторые объекты напоминают игрушки: пуфы-слоны, двуручные кружки, лампы-одуванчики... Ричард Хаттен (р. 1967). окончил Академию дизайна в Эйндховене (1991) и в том же году основал студию в Роттердаме. Участник объединения Droog Design. Работы Хаттена есть в Design Museum London, MoMA в Нью-Йорке, а также в музеях Лиссабона и Мюнхена. Сотрудничает с прогрессивными дизайнерскими марками Sawaya & Moroni, Moooi, Muji, Moroso. Креативный директор Gispen. Автор музейных и выставочных пространств: интерьеров Музея кино (Амстердам), Музея архитектуры (Роттердам).

Související články: Richard Hutten: Mistr přátelského designu

9. Práce ve studiu: intarzie s raketami

"Podíleli jsme se na více než 350 výstavách po celém světě. Dnes pracujeme paralelně na umění, architektuře, módě, hudbě, nakladatelství a designu. Což vyžaduje jak skromnost, tak i otevřenost. " Studentská práce

Ninke Tinagel a Job Smits. Studentská práce. Cukrárna vlaku.

Belgický yob Smits (nar. 1970) a holandský Nienke Tinagel (str. 1977) již delší dobu pracují pod značkou Studio Job. Retrospektivní umění s názvem „Mad dům“ show v newyorském Muzeu umění a designu (MAD). Nábytek, sochy, lampy, obrázky, tapety - záměrně provokativní, zajímavé, šokující, vytváří Studio Job pověst enfants terribles a umožněn vstup na krátký seznam aukcí (například stojací lampa Robber Baron 2007 prodával za $ 110 500). Studio Job Tvořivost je často definována jako Barocco digitální, je to upřímně multidisciplinární a vysoce ceněné sběrateli.

Související videa: Příležitostná epatáž: Výstava pracovních stojanů ve výročí CWG

10. Marcel Wanders: žije v budoucnu, hledí zpět

"Dostatečné funkce, potřebujete více lásky. Další fantazie, sny, vzpomínky a pocity. " Marcel Wanders

Марсель Вандерс. Coll. Delft Blue, Moooi.

Lux už dlouho považoval za stálého přispěvatele. Podaří se doplňovat sbírky své vlastní značky Moooi, vytvářet skládací nábytek pro Louis Vuitton, doplňky pro Christofle, lustry pro Baccarat, mozaiky pro Bisazzu. Designs hotely v Istanbulu a Kataru. Pětatáté výročí bylo oslavováno osobní výstavou v muzeu Stedeleyk. Marcel Wanders (1963) obrátil obraz holandštiny jako skromných vynálezců jízdních kol a autorů protestantských lavic. Dokonce i lidé, kteří jsou daleko od designu, vědí, že existuje holandský kouzelník, který navrhuje krajkové židle, šíří zlaté kaleidoskopy a dělá interiéry a la "digitální baroko", který byl tak úspěšný v nule. Holandská designová superstar připouští, že je milován v jiných zemích, ale je někdy vnímán chladně doma.