Mattia bonetti: velitel umění a designu

Mattia Bonetti - evropská, designérka s třicetiletou kariérou. Kupující jeho stolů, konzolí a skříně jsou velkými sběrateli moderního umění. Je jedním z těch mistrů, jejichž dílo umění a design se shodovaly na stejném území a žili podle stejných pravidel.

Hloubková konzola. V komplexní podobě jsou kombinovány korálky, květiny, nehty, řetězy a větve. Obraz je složitý a neuvěřitelně zábavný, a to i díky zelené barvě a vředovým vředům, které pokrývají hlavní prvek.

To je důvod, proč jeho fantazijní stoly jsou dokonale vedle díla Jeffa Koonsa a obrazů Keitha Haringa. Dnes fanoušci Matty Bonetti nadšene prozkoumají váhu dvoudílné knihy věnované jeho tvorbě, kterou vydali vydavatelé Louvre Victoire. Základní díla o životě a mistrovských dílech napsali dva uznávaní odborníci, odborník na návrh sbírky Jacqueline du Pascier a odborník na dekorativní a aplikované umění dvacátého století, majitel galerie Jean-Jacques Vattel.

Pohovka vyříznutá ve vnitřku.

Mattia Bonetti se narodila v roce 1952 v Luganu (Švýcarsko) v rodině antiquary. Získal umělecké vzdělání. Začal jako textilní umělec, měl rád fotografování. Od roku 1980 do roku 2002 účinkoval v tandemu s talentovanou designérkou Elizabeth Garustovou. Spolu s tím vyzdobily interiéry, navrhl nábytek v neo-barokním stylu. 

Mattia Bonetti na křesle s kované rukojetí.

Логотип Сhristian Lacroix, флаконы парфюма Nina Ricci, бутылки Paul Ricard с солнцем — все сделано дуэтом Garouste & Bonetti. Неслучайно, говоря о 1980-х годах, историки дизайна среди ключевых явлений упоминают три: группу Memphis, Филиппа Старка и фантазийное творчество Garouste & Bonetti. Дизайнеры продавали свои произведения в галереях, а также получали интересные интерьерные заказы. Именно они оформили дом модельера Кристиана Лакруа, с которым познакомились весной 1987 года.

Tabulka Nouveau Riche. Ocel, poniklovaný hliník, bronz, lak.

„Ukázal nám, že miluje, - říká Mattia Bonetti. - Lacroix mluvil o Provence, kde vyrůstal, o baroku na býčí zápasy, umění islámu, o Španělsku ". Všechna slova, která pronesl na návrhářem, původně láme v projektanta fantazii, takže v důsledku jejich práce na domě objevil naprosto závratnou směsici rokokovém stylu s budoáru elegantním XIX století, židle XVIII, pokryté karmínové, fialové, oranžové a modré textilie, nábytek s kováním nohami ve formě složité arabesky a základních tabulek jako párátka. Ale Lacroix byl potěšen.

Jídelní stůl Atlantis. Bronz, mramor.

Ve stejnou dobu začali Garuste a Bonetti vymalovat hrad Bouagelu, 63 km od Paříže, ve kterém pracoval Picasso ve třicátých letech minulého století. Zákazník opravy byl vnukem slavného malíře Bernarda Picassa. Design, který vymyslel Matttia Bonetti, byl inspirován kubistickým obdobím mistra.

Brisee zrcadlo v rámu, diz. M. Bonetti. Ocel, hliník, mosaz. Hrudník polyhedrální. Nerezová ocel, lak, dřevo.

Dalším známým pro zákazníkem byla hraběnka Gloria von Thurn und Taxis. Ona pozvala Elizabeth Garust a Mattia Bonetti, aby znovu připravily svůj soukromý byt v Regensburgu. Mattia se rozhodla, že zjistí chuť zákazníka a zeptá se, jaké květiny má ráda. "Slunečnice," odpověděla hraběnka. A to určilo vzhled obývacího pokoje s fialovou pohovkou, koupenou v jasně žlutých slunečnicích, dílem pařížského výšivkového domu Françoise Lesage. "Lampy vypadaly jako obrovské růžové kondomy a všichni moji přátelé mě vysmívali! Ale vždycky jsem chtěl žít vedle sebe s moderním designem a současným uměním, "vzpomíná hraběnka von Thurn a Taxis z knihy o Mattii Bonetti ...

Nekonečná konzole pásu karet Mosaz, ocel.

Pak profesionální cesty Garusta a Bonetti prošli svou vlastní cestou. Dnes Mattia pracuje sama, vytváří pouze omezené série. Všechno vytvořené maestrem se prodává v Londýně (David Gill Gallery) a New Yorku (Paul Kasmin) a mnoho předmětů je již obsaženo ve sbírkách muzea Victoria a Albert, Georges Pompidou Center a Guggenheimova muzea. . - Mše je pro mne nemocná - v životě i v práci. Proto nemám rád cestovat. Před krizí byly všude davy lidí, ať jste kdekoliv - stejně, všechny megalopolisy se změnily v jeden trvalý bezcelní obchod. Vidím smysl dělat věci v jediné kopii nebo v malých dávkách. Ve světě celkového násobení a seriálnosti má každá položka vytvořená v jedné kopii jinou hodnotu.

Tabulka propasti. Poniklovaný hliník, bronz, tónovaný lak. Tabulka propasti. Poniklovaný hliník, bronz, tónovaný lak.

Snažím se dělat všechno jedinečné ve svých věcech: design, výběr materiálů, způsob výroby ... Sériové věci jsou zpravidla vyrobeny z jednoho materiálu, maximálně dva. Mám toto číslo dosahuje 4-5. Mám rád rozmanitost, chci kombinovat plexisklo, dřevo, kov. Všechny materiály obsahují formulář různými způsoby. Polymery jsou samozřejmě univerzální: nejsložitější nápad s nimi se stává realitou.

Interiér bytu v Paříži s loučkovým stolem a pracovním stolem Ula.

Krize se staly dříve, trvaly 8-10 let. Ale oni mě nezrazili z rutiny, prostě jsem žil každý den a pracoval. Samozřejmě, že si rychle zvyknete na dobro. Před krizí šampaňské tečilo jako řeka, dnes jsem znovu změnil na červenou a nemám o tom žádné zklamání. Další strach: spousta bezdomovců na ulicích Paříže. Vidět je bolí, protože korporace a banky stále dělají miliony. Před dvaceti lety byly originály firmy Corbusier nebo Eileen Gray zakoupeny od starožitných dealerů. Bylo málo věcí. Nyní je trh plný replik, opakování, "ukradeného" designu. Podle mého názoru je to touha po smrti. Je lepší investovat do nových jmen v slibných nováčcích. To dělají galerie, nikoli řetězové obchody. "

Sofa Cut Out, barevná kožená obruba. Stropní svítidlo Metropolis. Patinovaný a lakovaný hliník. Galerie David Gill.

LEAVE ANSWER