Peter Marino (Peter Marino, b. 1949) se nazývá specialista na prezentaci luxusu. Nebo architektský apartmán - zkrátka. Mezi špičkové módní značky se považuje za dobrou formu objednání vlajkových butiků. Fendi, Armani, Valentino, Chanel, Luis Vuitton, Bvlgari, Donna Karan, Dior a Ermenegildo Zegna jsou pravidelnými zákazníky společnosti Marino, pro které pracuje po celém světě. Geografie: Paříž, Londýn, New York, Beverly Hills, Hongkong, Šanghaj, Singapur, Tokio; Na jaře roku 2016 se otevřela v Moskvě monobrand Bvlgari. Módní značky věří Marino a udržují mu věrnost: celkem 12 obchodů v různých částech zeměkoule se prodává pouze pro Chanel.

Související články: Bvlgari vlajková loď boutique v Londýně: projekt Peter Marino

Jak přiznává Peter Marino, jeho podnikání obdrží až 40 procent příjmů z módního průmyslu. Nicméně činnost není omezena na tuto oblast. Mezi nezapomenutelnými projekty v jeho portfoliu Marino jmenuje interiéry luxusních apartmánů v Upper East Side a West Chelsea v New Yorku, klubu-kasina a lázně v Santa Barbara, jachtařský klub na Sardinii, prezidentské apartmá v hotelu Four Seasons v New Yorku , Peninsula Hotel v Londýně, Hotel Cheval Blanc v Paříži ... A celkový počet úspěšných luxusních projektů je ve stovkách.

Související články: Christian de Portzampark a Peter Marino navrhli boutique Dior

Boutique Guerlain, Paříž. Boutique Guerlain, Paříž. Boutique Guerlain, Paříž. Boutique Guerlain, Paříž. Bvlgari Boutique v Římě. Boutique Dior v Soho, New York. Boutique Dior v Soho, New York. Chanel boutique na Place Vendome v Paříži. Boutique Dior v Los Angeles. Chanel Boutique na New Bond Street v Londýně. Chanel Boutique na New Bond Street v Londýně.

"Zahrnutí uměleckého díla do projektu má poněkud zlepšit architekturu. Nikdy mi chybí taková šance. "

Peter Marino má 68 let, ale vypadá překvapivě mladistvý. Vždy oblečená v pevné černé kůži, ukazující tetování a biceps. Obecně, jeho obraz střílí drahé publikum a ona je ráda. Stejně jako módní genius Karl Lagerfeld, genialita nadčasového luxusu se už roky nezměnila. Není známý tím, co mu říkají asistenti tyran, a jeho rodina (Peter Marino je ženatý s kostýmní návrhářkou Jane Trepnellovou, má 23letou dceru) občas musí obhájit pověst architekta z obvinění ze sexuálního obtěžování u soudu. podřízených nebo mladých atraktivních chlapců.

Vlajkový butik Guerlain na Champs Elysees v Paříži.

Работал в известной архитектурной компании Skidmore, Owings & Merrill, а затем в бюро легенды современного дизайна Джорджа Нельсона. В 1978 году основал собственную фирму Peter Marino Architect PLLC, в которой сегодня трудятся 160 человек. Она базируется в Нью-Йорке, филиалы открыты в Филадельфии и Саус-Хэмптоне. Питер Марино — лауреат многочисленных архитектурных премий, в 2013 году вошел в рейтинг «100 самых креативных людей в мире бизнеса» по версии американского бизнес-журнала Fast Company, а также в BoF500 — рейтинг личностей, определяющих современную фэшн-индустрию. В 2012-м удостоился Ордена искусств и литературы, учрежденного французским Министерством культуры, — за «значительный вклад в развитие искусства и культуры».

Ze série Bronze Boxy, diz. P. Marino.

Mezi soukromé klienty patří řečtí vlastníci lodí, italští průmyslníci a americkí bankéři. Prvním zákazníkem byl Andy Warhol. Před třiceti osmi lety pověřil Petera Marino, aby redesignoval své studio Factory. Od té doby Marino začlenil současné umění do všech projektů - "jako součást architektonické koncepce".

Ze série Bronze Boxy, diz. P. Marino.

Možná žádný americký autor nerozumí umění tak jemně, nenese mu takovou roli v interiéru. Marino je přesvědčeno, že moderní umění nejen zlepšuje stav projektu, ale pomáhá mu učinit módní, přináší potřebnou ironii, odrazuje aroganci od vážných klasik - pokud je interiér klasicky usazen. "Zahrnutí uměleckého díla do projektu má poněkud zlepšit architekturu. Nikdy mi chybí taková šance. " Říká, že se cítí jako umělec. S jediným rozdílem, který vytváří trojrozměrné objekty.

Residence v Palm Beach. P. Marino se odklonil od klišé "tropické vily" a udělal umění hlavní charakter interiéru. Práce A. Reila se odráží v zrcadle, v konzoli F. Corbo, v tabulce P. Marina a lesklém povrchu podlahy. Světlo, diz. A. Levy.

Marino je respektován a pozván do muzeí a soukromých sběratelů - tak dobře známých v umění. Architekt je známý jako umělec, podporující mladé umělce a dokonce i sponzor umělecké biblické tvorby v Berlíně. A také jako vášnivý sběratel. Jeho sbírka obsahuje díla Anselma Kiefera, Cy Twomblyho, Richarda Princa, nádherného renesančního bronzu a francouzského porcelánu z 16. - 18. století.

Mezi jeho přátele patří nejen Marc Jacobs nebo rod Arno, ale také majitelé galerií jako Larry Gagosian, Jay Jopling a Emmanuel Perrotin. Autorita Marina je tak vysoká, že je vyzván, aby muzeum vystavoval. Jedním z nejzajímavějších projektů v portfoliu je set designu výstavy Augustus Strong Porcelain, uspořádané v jedné z galérií Zwinger v Drážďanech. Roku 2010 byl v Pařížském muzeu dekorativních a užitých umění označen za návrháře Marina, který Claude a Francois-Xavier Lalanne dodali retrospektivně.

Peter Marino představil retrospektivní výstavu pro Claude a François-Xavier Lalande v Pařížském muzeu dekorativního a užitého umění. Peter Marino uspořádal retrospektivní výstavu pro Claude a Francois-Xavier Lalande v Pařížském muzeu užitého umění. Peter Marino uspořádal retrospektivní výstavu pro Claude a Francois-Xavier Lalande v Pařížském muzeu užitého umění.

V roce 2014 se v Bass Museum of Art, Miami, uspořádala jednosměrná výstava: Peter Marino. To zahrnovalo jak díla ze sbírky architekta, tak jeho vlastní díla v oblasti designu. V lednu 2016 Marino vykreslil výstavu Roberta Mapplthorpa s názvem XYZ, která se konala v galerii Thaddaeus Ropac. V roce 2016 rok vydal knihu Peter Marino: Umělecká architektura. Je pozoruhodné, že autorská schůzka s autorkou byla organizována v jeho galerii nikým jiným než Larrym Gagosyanem.

Preston Manor v Dallasu je nejvýznamnější památkou Texasu v první polovině 20. století. P. Marino. V přední jídelně je nálada vytvořena fotografií A. Fassa a grafiky J. Lethbridge.

"Lux je prostor a světlo plus materiály"

Zvláštní místo v kariéře architekta Marina zaujímají soukromé rezidence; V současné době působí na významných adresách několik objektů: Londýn, Paříž, New York, Bejrút, Gstaad, Saint-Tropez, Monako. Americký architekt miluje měřítko a dělá vynikající práci s velkými objemy. Jedná se hlavně o paláce a pokud souhlasí s bytem, ​​pak z 24 pokojů a na páté třídě. Probíhá rekonstrukce historických památek.

Skvělá práce - renovace sídla v Prestonu v Dallasu: budova byla postavena v roce 1939 architektem Mauricem Fatiem pro manželky Crespi, Italové, kteří jsou bohatí na obchodníky s bavlnou, a dnes je uznáván jako nejvýznamnější Texaská památka první poloviny 20. století. Marino to srovnává s majetkem někde v Lombardii: kromě toho, že stupnice je odlišná, "Američan". "Chtěl jsem přinést patriciánskou neopatrnost, dokonce i neopatrnost - to lze vidět v rezidentech italského Anglomanie, jako je Agnelli nebo v angličtině Italophiles, jako například Rothschildové. Jednou jsem pracoval pro ty i pro druhé. "

Residence v Palm Beach. Dokončená koupelnová úprava při bližším zkoumání se ukazuje jako nádherný mramor. Řádky kamene odrážejí rámec toaletního stolku z 30. let a černých okenních rámů.

"Lux je prostor a světlo a materiály," opakuje Peter Marino. Americký podpisový styl - drahé luxusní textury: zlato, bronz a mosaz, vzácné dřevo, nádherný mramor (Marino je pravidelným zákazníkem v Carrara, kde jsou těženy ty nejlepší třídy). Vyplňuje projekty nejen hodnotnými, ale jedinečnými povrchovými úpravami. Pokrývá stěny se stříbrem, přidává perly a křišťál. "Glitter přináší luxus a smyslnost, pokud to není jen rušivé a vulgární." Marino se neopakuje, mění se podle místa, chutí klienta a vlastního pohledu na objekt. Dokáže v interiéru zdobit interiér barvy tmavé čokolády, vytváří směs buddhistického chrámu a evropského paláce, nebo může upřednostňovat jednoduchý světlý dub, ale bude tak rozvinutý, že se stane luxusním.

Manor Prenston v Dallasu. Čalouněný nábytek vyrobený na zakázku podle projektu P. Marino. Clona H. Frankentaler vytváří úctyhodnou atmosféru modernější a nejmodernější.

Architekt obratně ví, jak rozdělit různé éry a kultury do souboru. Neochvějně zdobí dům 250letými lustry Murano a benátskými zrcadly, které odrážejí indonéské plastiky a plátna německých expresionistů. Marino se ujistil, že schopnost mísit západní a východní, spatřil Benátce. "Vykládali Turecko a jihovýchodní Asii svým vlastním způsobem." Marino obecně nazývá jeho styl nadčasovým luxusem - nadčasovým luxusem. Záměrně se vyhýbá módním trendům, považuje je za nebezpečnou past, přičemž zdůrazňuje, že jeho práce jsou moderní. "Modernost - autorův postoj k tomu, co dělá."

Chanel Boutique na New Bond Street v Londýně. Butik Dior na 57. ulici v New Yorku. Chanel Boutique na New Bond Street v Londýně.

Marino nepoužívá sériový nábytek. Pouze starožitnosti a položky na objednávku. Proč "Co se opakuje, nemůže být považováno za skutečný luxus - každý si může koupit totéž. Kromě toho je snadné určit z továrny položku jaká značka je a kolik peněz bylo vynaloženo. Jako kdyby na pohovce visel štítek s cenovkou. " Originální apartmá je jedinečné. Zásada "jen tady a nikde jinde" způsobuje, že ho vytáhne u starožitných prodejců, překoná nejvíce extravagantních děl. Pokud tam není vhodné mistrovské dílo, pak Peter Marino kreslí a vyrábí věci sám. V jedné kopii. Architekt nejen navrhuje nábytek pro objekty, ale často dokáže přesvědčit vynikající umělce, aby něco na zakázku konkrétně pro konkrétní projekt.