Britský designér Tom Dixon vydal svou první kolekci dlaždic pro Bisazzu. Tato italská značka je spjata především s luxusní mozaikou (což je docela pravda), ale rozvíjí další zajímavé trendy. Zejména podlahové cementové dlaždice.
Jasná moderní geometrie je spojena s starodávnou technologií cementové dlažby - trendová směsice v duchu doby. 
Autorka sbírky zvládla různé odstíny cihel - materiál, z něhož se vyrábí mnoho domů v britském hlavním městě. 
Některé ozdoby vytvářejí efekt hlasitosti s odkazem na styl op-art. 
Krakované staré desky, které dláždějí ulice Londýna, se staly pro Dixona plodným zdrojem inspirace. 
Krakované staré desky londýnských ulic se staly zdrojem inspirace pro Dixona. 
Dlaždice se vzorem je navržena jako zředěná monotónně. 
Šedá v různých odstínech je jednou z definujících barev kolekce. 
Formát dlaždice je 20 x 20 cm, ale program vám umožňuje vytvořit poměrně velký ornament. Cementový nátěr s jasně ručně vyráběným ornamentem se vyrábí po staletí v Tunisku, Maroku, ve Španělsku. V evropských interiérech byly až do nedávné doby takové dlaždice používány výlučně k vytvoření etnického vkusu. Dnes, na pozadí světového zájmu o řemeslo, se starodávný výrobek vrátil do nového stavu - módní dekorace. V této skvělé hodnotě značky Bisazza a hvězd, které pozvala. Indie Madavi, Paola Navone, Jaime Aion, Patricia Urquiola a další designéři spojili starou technologii s moderními ozdobami.
Dixonové dlaždice vypadají dobře v prostorných městských loftách, v kombinaci s hrubým, nelakovaným textem na stěnách. Tento rok je na přelomu Tom Dixon. Autor byl inspirován jeho rodným Londýnem, architekturou a strukturou města s tisíciletou historií. Cihly, popraskané desky a asfalt, chodníková dlažba, betonové stěny s inkluzemi oblázků - vše, co bylo v paměti designéra přeměněno na geometrické vzory. Dixon vytvořil 12 různých verzí v různých paletách. Formáty: čtvercový 20 x 20, šestiúhelník 20 x 23 cm. Vydání sbírky je časově rozděleno na desáté výročí výstavy Bisazza v britském hlavním městě.
57-rok-starý Tom Dixon silně podporuje jeho pověst jako návrhář, mistr průmyslové chic. Dixon je nepochybně jedním z nejslavnějších moderních designérů. Mezitím nemá žádné zvláštní vzdělání, hrdě se nazývá "samouk" (samouk). Narodil se v Tunisku, ve věku čtyř let se s rodiči přestěhoval do Anglie, studoval na umělecké škole, hrál basovou kytaru v rockové kapele ... A pak si zlomil ruku a musel zapomenout na kariéru muzikanta. Ale objevil se zájem o ... kovový šrot, který byl dost londýnských ulic. Z toho Dixon začal vytvářet sochy, ve skutečnosti přetvářil železo na zlato. Tomovo první studio bylo nazýváno: Creative Salvage ("Creative Disposal"). Uspořádal nějaký výkon, veřejně vytvářel objekty pomocí svářečského stroje. Pak se plastika dostala do činnosti: Dixon nalial granule do speciální jednotky, odkud se změnily na změkčené hmoty a vyšly v podobě ohebných "makaronů", které mistr zvrátil do polotovarů. Když byl plast chlazen, byly odstraněny polotovary a otevřené vázy, nádoby a židle zůstaly - fascinující pohled!
Dlaždice vytváří aktivní povrch: podlaha, se kterou je dokončena, se stává dominantou interiéru, což znamená, že vyžaduje neutrální stěny. Od roku 2002 pracuje designér pod svou vlastní značkou Tom Dixon. On také sloužil jako ředitel Habitat a představil druhý život pozoruhodnou značku Artek, kterou sám Alvar Aalto založil ve třicátých letech minulého století. Dnes Dixon navrhuje interiéry restaurace a hotelu Jamieho Olivera pro Morgans Hotel Group, jeho designové prvky lze vidět v mnoha muzeích po celém světě, zejména v Londýně Victoria a Albert a MOMA v New Yorku. Z těch věcí možná patří jeho lampy nejlépe. Rozpoznatelné závěsné modely vyrobené z mědi, mosazi, oceli (Dixonova láska k kovu je věčná!) Je skvělým příkladem toho, jak brutální průmyslový styl může být provdán se suitou, a užitečné předměty mohou být krásné a jasné. Sbírka pro Bisazzu je dalším jasným důkazem toho.
